Die wichtigste handwerkliche Arbeit, die als Zeugnis einer florierenden kapverdischen Industrie im ersten Jahrhundert der Kolonialisierung existiert, ist der Stoff der Arbeit, der typische Stoff, der heute besser als Erdstoff bekannt ist und auf handgefertigten Webstühlen in schmalen und langen Bändern hergestellt wird: derzeit es wird für dekorative Kleidung, Taschen und andere Artefakte verwendet, hat aber bereits eine wichtige Rolle nicht nur in der lokalen Kleidung, sondern auch im Handel Kapverdes mit der Außenwelt gespielt.

In Santiago werden neben dem Erdstoff nützliche Terrakottaobjekte, dekorative Stücke aus Kokosnuss, Sisalbeutel, Körbe (Balaios) und Liköre hergestellt. Trotz des Problems des Produktflusses überleben die Handarbeiten auf der Insel weiter. Im Landesinneren hat uns die Insel wunderschöne Handarbeiten angeboten, nach denen wir suchen können. In Santiago auch mit mehreren Künstlern im Theater, in der Malerei, die unsere Kunst herausnehmen.

In S. Vicente produziert er Streichinstrumente (Gitarren, Gitarren, Geigen, Geigen), Stoffmalereien, Schmuck in Korallen und Muscheln, Steinobjekte, Glaskeramikstücke.

Santo Antão ist berühmt für seine Liköre, den Grog (hergestellt in mehreren alten Lagerhäusern), den Pontche (eine Mischung aus groggy Honig und Zuckerrohr) und Korbwaren.

In Boavista sind riesige Strohhüte und Körbe aus Palmblättern sowie nützliche und dekorative Stücke aus Terrakotta das Haupthandwerk. Käse und Süßigkeiten sind auch auf der Insel der Dünen eine große Nachfrage. 

Fogo, auf der Insel, die im Schatten des Vulkans lebt, schnitzt dekorative Stücke aus porösem Lavastein und produziert Wein aus Trauben, die in der Lava selbst angebaut werden. Neben Likören wird auch Obstkompott (Apfel, Quitte…) im Boden angebaut von Lava und Ziegenkäse sehr geschätzt.

Brava ist die Insel der Blumen, aber auch die Insel der Stickerei. Im Zentrum der Stadt ist ein Kunst- und Handwerksstudio in Betrieb, um den Künsten auf der Insel von neuem Sintra mehr Nachdruck zu verleihen. Das kapverdische Kunsthandwerk muss strenger reguliert werden, damit der Käufer sicher sein kann, ein Originalprodukt zu kaufen und keine Nachahmung, die beispielsweise im Senegal oder in anderen Ländern des afrikanischen Kontinents hergestellt wird.

Das rudimentäre Kostüm ist in der Geschichte der Menschheit, als die Nomadenstämme dann sesshaft werden und sich der Landwirtschaft widmen, dh etwa 3000 Jahre vor unserer Zeit. Was bedeuten diese Anzüge? Neben der Hauptaufgabe des Schutzes vor schlechtem Wetter, Kälte und anderen Reizungen durch direkten Hautkontakt mit einigen Pflanzen dient es dazu, das Individuum mit der Gruppe zu verbinden, zu der es gehört. Mit einer sozialen Funktion, die zu dieser Zeit ihr soziales Niveau demonstriert. In ländlichen Gesellschaften gab es Arbeitskleidung und Sonntagskleidung, die auch an Festtagen getragen wurde. Die Bräuche der Menschen ändern sich je nach Klima und verfügbaren Materialien. Mit der Globalisierung besteht heute in Industrieländern, insbesondere in städtischen Zentren, eine Tendenz zur Homologation in der Art der Kleidung.

In Kap Verde wurde seit dem 16. Jahrhundert mit der Einführung des Baumwollanbaus die Produktion von Baumwolltüchern geboren. Bis zur Mitte des 20. Jahrhunderts, insbesondere im Inneren der Insel Santiago und auf der Insel Fogo, trugen Sie das traditionelle Kostüm, bestehend aus einem dunklen Stoffrock, einem Hemd mit Hosenträgern und einem offenen Hemd vorne mit Volantärmeln. An die Hüfte oder Schulter gebunden, trugen die Frauen ein „Arbeitstuch“ mit charakteristischen geometrischen Mustern.

Das Tuch der Arbeit oder das Arbeitstuch ist der Textilname eines kapverdischen Baumwollgewebes, das aus Bändern von ungefähr 15 cm besteht, die als Webstoffe bezeichnet werden und von Hand auf kleinen und rudimentären Webstühlen gewebt werden, wobei normalerweise Zeichnungen mit geometrischen Musterfarben verwendet werden 2 Farben, Weiß und Indigoblau, hergestellt in Kap Verde vom 16. Jahrhundert bis zum Ende des 19. Jahrhunderts. Diese Bänder wurden zusammengenäht, um in unterschiedlichem Maße „Tücher“ (Kleidung oder Stoffe) zu bilden, und dann als Frauenkleidung (Tuch zum Anziehen), als (Bambustuch Lambu oder Babytrage) verwendet. Der Name „Stoff der Arbeit“ leitet sich von der Schwierigkeit ab, diese Arbeit auszuführen. Obrado bedeutet kompliziert, das Ergebnis viel Arbeit. Die Besonderheit des „Arbeitstuchs“ im Vergleich zu anderen Stoffarten, die im gleichen Zeitraum an der afrikanischen Küste hergestellt wurden, ist der Reichtum und die Komplexität der ausgearbeiteten Designs und die Perfektion des Stoffes.

Die Malerei ist zweifellos die dynamischste der Künste in Kap Verde. Jetzt werden sie von mehreren jungen Leuten wie Viany Garcia (siehe Video) und anderen jungen Leuten auf den verschiedenen Inseln, Gemälden, Wandteppichen, Kinos und Bildhauern umarmt, die alle eine größere Anzahl junger Leute auf den Inseln anziehen und über Talent verfügen. Einige Künstler zeichnen sich hier in Kap Verde bereits durch ihre Arbeit in diesen Bereichen aus und verfügen über genügend Talent, um zu zeigen, dass sich die bildende Kunst in Kap Verde immer weiter entwickelt.

Einige zeichnen sich durch die Malerei von Kiki Lima aus, mit einer sehr charakteristischen Produktion, die voller Farbe und Bewegung ist. seine vielen gemälde sind allgegenwärtig. Nachweis seiner Annahme für die Malerei. Abraão Vicente, die Brüder Levy Lima, Figueira, Mito, Nisa, die auch die Galerie der kapverdischen Malerei bereichern.

Es gibt auch einige angesehene Bildhauer wie Leão Lopes, Lurdes Vieira (Keramiker), Albert Silva (Stücke) und andere. Hèlder Paz Monteiro, Cèsar Schofield Cardoso und Paulo Cabral sind einige der Künstler, die sich auf dem Gebiet der Fotografie hervorgetan haben. Malen auf Stoff produzierte Werke mit genau definierten kreolischen Merkmalen, insbesondere in S. Vicente, mit der Hand von Künstlern wie Bela Duarte und Manuel Figueira. Bei der plastischen Kunst in Kap Verde geht es nicht nur um Kunst selbst, sondern auch um ihren sozialen Einfluss. Sie bringt das soziale und ökologische Bewusstsein von Gemeinden, Schulen und sogar Gefängnissen als Zeichen der Rehabilitation und des Gebens Ende ihrer Sätze etwas, auf das sie sich konzentrieren können, und das weitergeben, was sie gelernt haben.

Kunsthandwerk prägte im Allgemeinen die Kapverdischen Inseln unauslöschlich, sowohl als Werkzeug als auch als Schmuck, immer in einem besonderen kulturellen Sinne. Vor diesem Hintergrund gibt es in Kap Verde keine Kunstgegenstände zum Anschauen oder gewöhnlichen Gegenstände zum Gebrauch, dh Kunsthandwerk war vor allem ein authentischer kultureller Ausdruck. Und all dies nahm dank der Handwerker, insbesondere derjenigen, die im Fall von Boa Vista aus dem Busen der Sklaven kamen, das Handwerk verschiedene Formen an, von denen eine das Weben ist. Wahrscheinlich von den Muslimen geerbt, gelangte dieses Handwerk wiederum über Santiago nach Boa Vista, zusammen mit den Sklaven, die auf die Insel gebracht wurden, um Ziegen zu bewachen und zu hüten. Im 16. Jahrhundert wurden einige Sklavenweber zusammen mit den Hirtensklaven von Santiago nach Boa Vista geschickt.

Der Anbau und die Vermarktung von Baumwolle und Indigo (urzela) in Boa Vista erleichterten die Entwicklung des Webens, dessen Tücher als Kleidung verwendet wurden, und dienten gleichzeitig als Verhandlungsgrundlage im Sklavenhandel an der westafrikanischen Küste. Im Allgemeinen wurden die Tücher in dicke Tücher, Tücher aus feinen Stoffen und reiche Tücher eingeteilt.

Wir stellen fest, dass das Weben in Boa Vista nicht auf die Herstellung von Stoffen beschränkt ist: Dort wurden Decken, Tagesdecken und Schals hergestellt, die als Breitbandstoffe klassifiziert wurden.

Boavists Weberei war auf der Londoner Ausstellung von 1862 mit zwei von D. Thereza Montel bereitgestellten Stoffen vertreten, Stoffen mit Retro-Farben im Stil des Landes von bewundernswertem Geschmack und hervorragender Qualität.

In der neuen Zeit wird die traditionelle Keramik der Insel von einer Gruppe gepflegt, die trotz der Herausforderungen und des Mangels an funktioneller Unterstützung die Kunst des Formens des Tons fortsetzt, der in hohen Zeiten von internationalen und nationalen Touristen auf der Insel sehr gefragt ist. Mögen neue Generationen sich für diese Kunst interessieren und die Techniken von vor langer Zeit, die verschiedene Zeitvorstellungen überlebt haben, nicht sterben lassen.

Andere Formen des Handwerks wie Bräunen, Tauwerk, Stickerei und die Herstellung von Gegenständen aus Schildpatt, Ton, Ochsenhörnern, Kokosnussschale und anderen Rohstoffen waren Bräuche, die im Laufe der Zeit erhalten geblieben sind und sich weiterentwickelt haben. In Boa Vista zeichnen sich auch die traditionellen Strohhüte, Ceirões, Balas von Ervatão, Sättel und andere Arten von Kunsthandwerk aus, wie Materialien, die aus dem Meer gewonnen wurden, und Recycling, das in Kunst umgewandelt wurde und in Souvenirläden verkauft werden soll.